Un artista atribuye a Goya una obra firmada bajo el nombre de Sorolla

El restaurador Paulino Giménez ha sido quien ha sacado a la luz esta noticia. En sus propias palabras afirma: "Aunque en su primera etapa Sorolla pintó escenas históricas, ni la pincelada ni el colorido se ajustan a su obra".


De todas formas es pronto para lanzar un juicio final y se seguirá investigando al respecto. El restaurador ya envió una serie de muestras a un laboratorio especializado de Madrid para que determinara la época en que fue pintado a la materia con que sepintó. Éste último es un dato clave, ya que las pinturas que solían usar ambos maestros, Goya y Sorolla, no tienen los mismos componentes.

De momento todo son especulaciones aunque esta hipótesis parece estar bien reforzada por esl estilo y la pictografía de la obra. Los propietarios de la obra son la familia Pizkov, de origen ruso pero residente en Marbella. Dejo un enlace al vídeo que ha publicado rtve al respecto.

La Tentación de San Antonio de Miguel Ángel

En 1553 Ascanio Condivi, discípulo de Miguel Ángel, escribió la vida del maestro italiano cuando éste contaba ya con 78 años. Los historiadores han visto siempre en este relato una biografía autorizada o incluso escrita bajo las indicaciones de Miguel Ángel por lo que hoy en día es una de las claves más fiables para interpretar su obra.

En uno de sus capítulos se relata como Miguel Ángel siendo todavía aprendiz en el Taller de Domenico Ghirlandaio encontró un grabado de Martin Schongauer (1448-1491) de las tentaciones de San Antonio. Interesado por las formas y la composición de la obra del maestro alemán, comenzó a pintar una copia sobre una tabla de madera.

Otros contemporáneos suyos, como su amigo Giorgio Vasari o Benedetto Varchi, también relataron la misma historia. Sin embargo no parece que ésto sea razón suficiente para considerar "El tormento de San Antonio“, comprada recientemente por el Kimbell Art Museum (Texas), como obra suya.

"La Tentación de San Antonio" (Izq. Matin Schongauer, der. Atribuido a Miguel Ángel)

De momento la obra está siendo estudiada por especialistas del Metropolitan Museum de Nueva York, donde se expondrá del 16 de julio al 7 de septiembre, antes de ser llevada a la que será su residencia definitiva en Texas. Pero a la espera de una conclusión oficial que determine si es realmente esta tabla a la que se refieren los biografos de Miguel Ángel, algunos periódicos ya han puesto ya no sólo ponen en tela de juicio su autoría, sino que lo dan por sentado.

Interesante es en España el títular que al respecto publica ElPaís.com, "Si es un miguel angel es un chollo“, un artículo sin firmar escrito deprisa y corriendo con material de agencia, pero que por el títular cualquiera pensaría que se trata de un artículo de opinión o de un columnista de esos que creen hablan de cosas trascendentes. En definitiva un claro ejemplo de como se banaliza en los medios sobre temas de investigación histórica y artística.

Por último destacar que por el momento sólo se conocen otros tres cuadros del maestro renacentista; "La Madonna de Manchester" y "Santo Entierro" en la National Gallery de Londres, y "Tondo Doni", en la Galería Uffizi de Florencia.

Los mapas de El Greco y Peeter Snayers

El cuadro de El Greco „Vista y Plano de Toledo“ estará un tiempo expuesto en el Museo del Prado, después de la restauración que llevaron a cabo el equipo de restauradores del museo. La obra pertenece al Museo del Greco en Toledo, pero aprovechando el cierre temporal por obras, han decidido sacarlo un poco a pasear, ver la capital y ponerlo guapo antes de que lo vean los turistas.

Según las declaraciones de su restaurador Rafael Alonso recogidas en distintos medios de comunicación, „es el primer plano de una ciudad española al natural y sin ninguna invención. Muestra todo el perfil de Toledo desde el camino a Madrid y probablemente fue pintado desde el Hospital de Tavera, que aparece sobre una nube“. Sin embargo no es la única vez que El Greco pinta el perfil de Toledo, ya que aparece en otras obras como en „Laoconte“ (The National Gallery of Art. Washington) o en „Vista de Toledo“ (The Metropolitan Museum of Art. New York). Tambén en una de sus obras perteneciente al Museo del Prado, „Piernas de San Sebastian“ pueden distinguirse algunos edificios de la capital imperial.

 Asedio de Aire-sur-la-Lys (Peeter Snayers, 1653)

Sin quitar méritos a El Greco, la más interesante serie de obras de este tipo que conserva el Prado, es la realizada por Peeter Snayers. Este artista flamenco del S. XVII especializado pintar batallas, mezcla la pintura con las representaciones cartográficas, y de tal modo que es capaz de mezclar con gran naturalidad el paisaje con el mapa. En un primer plano sitúa los personajes y algunos otros elementos como vagetación o animales, y usando un horizonte muy alto, utiliza el resto del lienzo para dibujar el mapa y la propia batalla.